Maguy Marin, Christos Papadopoulos, Damien Jalet, Omar Rajeh y otros nombres emblemáticos de la danza son los protagonistas de las 20 actuaciones del programa de este año del 31º Festival Internacional de Danza de Kalamata, que se celebrará del 18 al 27 de julio, bajo la nueva dirección artística de Tzeni Argyriou.
En la culminación del 30º aniversario de su recorrido histórico (1995-2025), el Festival Internacional de Danza de Kalamata de este año incluye obras de grandes coreógrafos griegos y extranjeros, tanto de Grecia como del extranjero: Alemania, Italia, Francia, Bélgica, Noruega, Portugal, Gran Bretaña, Líbano y Suiza. Entre ellos, Maguy Marin, una de las coreógrafas más importantes de nuestro tiempo, que, diez años después de su última actuación en Grecia, viene por primera vez a Kalamata con May B, una de las obras maestras clásicas de la danza contemporánea del siglo XX, Christos Papadopoulos, que presenta en Kalamata por primera vez la obra Mellowing con Dance On Ensemble y Damien Jalet, uno de los coreógrafos más solicitados del mundo con su nueva obra Thrice con Nagelhus Schia Productions, que se presentará en Kalamata inmediatamente después de su estreno en Noruega en junio de 2025.
La Directora Artística del Festival, Tzeni Argyriou, destacó: (…) En 1995 Kalamata se convirtió en la ciudad de la danza y en un ejemplo tangible del impacto que puede tener la política cultural regional cuando se prolonga en el tiempo, demostrando que la cultura es crucial para la cohesión, la creación y la imaginación de una sociedad. Muy pronto, el Festival Internacional de Danza de Kalamata se convirtió en un punto de referencia en el mapa griego e internacional de la danza contemporánea. Hasta la fecha, se han presentado 322 espectáculos de grupos extranjeros y 136 de grupos griegos, con coreógrafos que han hecho historia en el mundo de la danza contemporánea. El Festival ha acogido las primeras actuaciones de 108 compañías internacionales en Grecia y ha celebrado un rico programa de actos paralelos, seminarios de danza contemporánea y conferencias, con artistas de renombre internacional y miles de participantes. Todo este curso debe su duración y dinamismo a los cimientos sobre los que se ha construido el apoyo continuo del Ministerio de Cultura, del Ayuntamiento de Kalamata y, posteriormente, de la Región del Peloponeso, así como la labor inspiradora de las tres mujeres que lo han dirigido durante 30 años, empezando por Vicky Marangopoulou, la mujer que visionó y definió durante 21 años el estigma artístico e internacional del Festival, Katerina Kasioumi, que la sucedió durante dos años y Linda Kapetanea, que continuó su dinámica labor hasta 2024. Desempeñaron un papel importante el apoyo de los patrocinadores que creyeron en él, pero también el equipo del Festival, el personal de las organizaciones culturales DEPAK y más tarde FARIS y el Ayuntamiento de Kalamata, los empleados administrativos, los artistas, los técnicos, los colaboradores externos y los voluntarios que le dedicaron tiempo y pasión, y por supuesto el público al que le encantó y al que vuelve cada año.
Las principales prioridades del Festival Internacional de Danza de Kalamata, presentadas en conferencia de prensa, son brevemente:
La activación de un Centro Internacional de Danza de Kalamata durante todo el año y fuera del marco del Festival y la transformación de la única Sala de Danza de Grecia en un núcleo vivo y activo de creación artística los 12 meses del año. El objetivo es crear un Centro Internacional de Danza que opere simultáneamente a escala local, nacional e internacional y que funcione como sede para artistas de todo el mundo, con especial atención a los artistas griegos. Un centro que abarque todas las diferentes etapas implicadas en la creación de una obra artística, investigación, producción, presentación y promoción, que alimente el diálogo entre las artes y las ciencias, las tradiciones y las tecnologías, y que ponga de relieve la conexión entre arte y sociedad a través del desarrollo de relaciones creativas entre la institución y la ciudad y las comunidades. Teniendo esto en cuenta, las actividades del aniversario se diseñaron para que sirvieran de modelo para la activación durante todo el año de la Sala de Danza y el Centro Internacional de Danza.
El desarrollo de asociaciones con las principales entidades interesadas. El Festival de este año se configura a través de sinergias con otras instituciones culturales, instituciones educativas, municipios, asociaciones y organizaciones de Grecia y del extranjero, como la Ópera Nacional y su Escuela Profesional Superior, el Centro Cultural Onassis, el Instituto Francés, el Instituto Goethe, el Museo de Arte Cicládico, la Escuela Estatal de Arte Orquestal, la Fundación Qualco, el Festival Internacional de la Antigua Olimpia, el Nuevo Cine Club de Kalamata, los Clubes de Amistad del Municipio de Kalamata, la Asociación de Hostelería de Mesenia, el Centro de Rehabilitación Física y Médica de Kalamata.
El diálogo de la danza con las demás artes y la promoción de la diversidad que caracteriza al arte contemporáneo actual. Así, además de obras artísticas que hablan exclusivamente a través de la danza, el programa de este año incluye obras que expanden el arte de la coreografía, abriendo un diálogo con otras artes como la música, el teatro, las artes visuales, el cine y la performance.
Encargos para la creación de nuevos proyectos que incluyan a la ciudad y a sus habitantes, pongan de relieve el paisaje urbano y natural de la ciudad e impliquen a sus comunidades, como los Clubes de Amistad, los grupos de profesores y las asociaciones que actúan en Kalamata. Al mismo tiempo, con su alcance internacional, el Festival de Danza de Kalamata tiende puentes y destaca la conexión entre el arte y la comunidad local.
La creación de obras que activen el rico archivo histórico del Festival (carteles, fotos, vídeos, textos, programas, etc.), que se ha ido creando a lo largo de sus 30 años de funcionamiento ininterrumpido, y su reutilización, siendo fuente de inspiración para la creación de nuevas obras, exposiciones de arte, instalaciones audiovisuales, videoarte, etc.
El concepto del programa del 31º Festival Internacional de Danza de Kalamata
El 31º Festival Internacional de Danza de Kalamata tendrá lugar este año del 18 al 27 de julio de 2025 e incluirá un total de 20 obras coreográficas.
Un total de 12 obras se presentarán en la Sala de Danza de Kalamata, de las cuales 5 en el Escenario Principal, 6 en el Escenario Alternativo y 1 representación en el foyer, mientras que los eventos paralelos incluyen 6 espectáculos de danza en la ciudad, 8 noches de danza en ciudades de la Región, una exposición temporal y dos nuevas secciones: Dancing on Screen, una sección dedicada a la relación entre la danza y la imagen en movimiento y el cine, y la sección Off-Stage Encounters, que incluye un debate entre la comunidad de la danza en general y el público sobre la cuestión de la edad en el arte y la sociedad.
Como indica el Festival en su sitio web, a través de las obras seleccionadas este año, se pueden ver diferentes generaciones de artistas, diferentes orígenes geográficos, diferentes lenguajes coreográficos y núcleos de investigación, diferentes etapas de experiencia y carreras artísticas. Obras que se presentan en los escenarios de los teatros y otras que activan diferentes puntos del espacio público de la ciudad, resaltando sus características específicas y llevando el pulso del Festival allí donde el arte se encuentra con la vida cotidiana sin previo aviso. Los espacios activados para las representaciones de este año crean un mapa de rutas y lugares animados que latirán al ritmo del festival. (el Escenario Principal, el Escenario Alternativo y el vestíbulo de la Sala de Danza de Kalamata, el Anfiteatro del Kastro [Castillo], la Plaza Central de Kalamata, el Parque Ferroviario Municipal, el Puerto de Kalamata, el Centro Laboral, el Estadio Municipal de Kalamata, el Centro Cultural Municipal, el Ágora de Costa Navarino, pero también diferentes espacios públicos de muchas otras ciudades de la Región del Peloponeso.)
Además, la nueva identidad visual del festival, diseñada por Kostas Olympios y Octopus Events, propone un nuevo logo, que subraya su presencia internacional. Al mismo tiempo, para los carteles, se creó una serie de imágenes a partir de fotografías de las actuaciones del Festival y se procesaron de forma que captaran las huellas del cuerpo en un momento de movimiento y tensión interior. Cuerpos que cambian constantemente en el tiempo y el espacio e irradian vida. Todo en monocromo naranja. El color naranja de la identidad visual de este año destila alegría, ya que se inspira en la luz del sol, la dinámica de la danza contemporánea y el ambiente veraniego del Festival.
Con actuaciones innovadoras, participaciones internacionales e intervenciones en el espacio público, el festival de este año promete transformar Kalamata en una vibrante escena de danza. Más detalles y el programa completo en la web oficial del festival.
Algunas palabras sobre la ciudad de Kalamata. Kalamata, capital y puerto central de Mesenia, está situada en el lugar que ocupaba la antigua Farai. Tras la independencia de los turcos y gracias a la explotación de las fértiles tierras mesinias (producción de aceite de oliva, pasas, higos, etc.), se convirtió en un rico centro urbano y un importante puerto. Está situada a 238 km al SO de Atenas. El punto de referencia por excelencia de la ciudad de Kalamata es el legendario «castillo de Isabeau», donde se celebra anualmente el renombrado Festival Internacional de Danza.
Está construido anfiteatralmente en el emplazamiento de la acrópolis de Farai y ofrece una vista de pájaro de la ciudad. Construido en el siglo XIII por Guillermo Villehardouin, sufrió posteriores ampliaciones y conversiones por parte de los venecianos y los turcos. Hoy en día, es un lugar ideal al aire libre para espectáculos de teatro, música y danza. No menos bella es la exquisita Palia Poli (Ciudad Vieja) a los pies del Castillo. En toda la región destacan la iglesia metropolitana de Panagia Ipapanti (1873), patrona de Kalamata que se celebra el 2 de febrero, el monasterio de Kalograion (siglo XII), con su famoso taller de tejido de seda, y la iglesia bizantina de Agioi Apostoloi (siglo XIII), con su mampostería cerrada de ladrillo. La zona es el centro neurálgico de la juventud de la ciudad, ya que es el corazón palpitante de la vida nocturna de Kalamata ¡y de ninguna manera estará quieta!
Foto de portada: NAGELHUS SCHIA PRODUCTIONS | DAMIEN JALET | Thrice
CP
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